Unsere Künstler*innen – KAK #4

Entdecke die Künstler:innen der vierten Ausgabe von Kunst am Katzengraben und ihre Arbeiten.
WILD VISION - Marike Luisa Nuber

Upcycling Kunst, Mixed Media
Marike verwandelt Materialien mit Geschichte in etwas völlig Neues. Aus Altholz, Textilien, Metall und Fundstücken entstehen reduzierte, geometrische Arbeiten, in denen Spuren der Vergangenheit bewusst sichtbar bleiben. Statt Neues zu produzieren, gibt sie Vorhandenem ein zweites Leben – mit viel handwerklichem Gespür und einem feinen Blick für Form und Material.
FRANKIE´S ART - Frauke Hoffmann

Figurative Kunst, Miniaturkunst
Frankie erschafft in ihrer Kunst kleine Welten voller Geschichten. Sie fasziniert die Idee, dass im Kleinen etwas Großes liegen kann: ein Gefühl, eine Erinnerung oder ein ganzer Kosmos. Jedes Werk ist einzigartig und spiegelt ihre Freude daran wider, unterschiedliche Welten zu erkunden und aus verschiedenen Perspektiven zu erzählen.
FANNY HARMS

Abstrakte Kunst, Malerei & Collage
Als Architektin und Künstlerin erforscht sie in ihrer Arbeit die Begegnung von Gegensätzen, Materialien und Ideen.Ihre Werke entstehen aus der Neugier heraus, die Welt spielerisch neu zu betrachten: Was passiert, wenn unterschiedliche Elemente aufeinandertreffen und etwas Unerwartetes entsteht? Fanny lädt dazu ein, innezuhalten, Verbindungen neu zu entdecken und die Schönheit im Alltäglichen wahrzunehmen.
NIKKES

Malerei
Unter dem Motto „Omas Erbstücke und die Helden deiner Kindheit und Jugend“ verbindet Nikkes seit 2008 alte Landschaftsbilder mit bekannten Comicfiguren. Inspiriert durch ein spontanes Lucky-Luke-Motiv in einem Hamburger Barbild, entstand ihre besondere Kunstidee.
Sie liebt den Kontrast zwischen Alt und Neu und lässt durch ihre Werke neue Geschichten aus alten Bildern entstehen.
KATTALI

Figurative Kunst, Malerei
In ihrer Malerei macht sie Emotionen sichtbar und schafft Werke, die Raum für persönliche Begegnungen und Resonanz eröffnen.
Im Mittelpunkt ihrer Arbeiten stehen Themen wie Mutterschaft, Frausein, Freundschaft sowie das stille Alleinsein in diesen Rollen. Zwischen Nähe und Isolation, Stärke und Verletzlichkeit entstehen Bilder, die das Unsagbare greifbar machen und den Betrachtenden dazu einladen, sich selbst darin wiederzufinden.
ROMANESCO ONE

Urbane Kunst
Der professionelle Künstler aus Zürich ist Muralist, Kunstmaler und leidenschaftlicher Street Artist. Mit Spraydosen und Acrylfarben gestaltet er seine Werke auf ganz unterschiedlichen Untergründen – von Leinwänden über Mauern bis hin zu Straßenschildern. Seine bunten und tiefgründigen Arbeiten verbinden eine starke Bildsprache mit Gedanken, die zum genaueren Hinsehen und Nachdenken anregen.
KOBOWALI

Abstrakte Kunst, Malerei
Hinter Kobowali steht ein buntes Universum aus surrealen Charakteren, eigenen Symboliken und selbst verfassten Texten. Die Arbeiten setzen sich mit gesellschaftskritischen Themen auseinander und möchten Grenzen und Normen hinterfragen. Female Empowerment, Körperpositivität, Liebe, Freiheit und eine vielfältige Gesellschaft finden dabei ihren Platz in einer farbenfrohen und eigenständigen Bildsprache.
INDICREATES

Figurative Kunst, Malerei
Indi erschafft figurative, leicht surreale Figuren und eigene immersive Welten. In ihren Arbeiten setzt sie sich mit mentaler Gesundheit, Emotionen und inneren Prozessen auseinander. Fragmentierte und geschmolzene Figuren stehen dabei für zerrissene Gefühle und verschiedene innere Anteile. Inspiriert von IFS und ihrer eigenen persönlichen Entwicklung entstehen Werke, die gleichzeitig verletzlich, fantasievoll und voller Hoffnung sind. Ihre kubanische Herkunft prägt die leuchtenden Farben und natürlichen Elemente, während ihr Hintergrund als Illustratorin ihre Bildsprache und erzählerischen Welten beeinflusst.
VIVIA WISPERWIND

Realismus, Malerei
Seit vier Jahren sind Wasserszenen das zentrale Thema ihrer fotorealistischen Acrylmalerei. Ihre Werke fangen Momente von Freiheit, Selbstreflexion, Verletzlichkeit und innerem Frieden ein – als Blick unter die Oberfläche unseres Seelenlebens.Besonders ist dabei ihre Farbtechnik: Vivia malt komplett ohne Schwarz und setzt ihre Bilder ausschließlich aus den Primärfarben und Weiß zusammen. So entstehen atmosphärische Wasserszenen, die einen Moment der Ruhe und Entschleunigung in den hektischen Großstadtalltag bringen.
BETTINA HAJANTI

Pop Kunst, Figurative Kunst, Malerei
Als autodidaktische Malerin lässt sie sich von Farben und der Symbolik alltäglicher Objekte und Situationen inspirieren. Da sie selbst ein Restaurant leitet, sind Tische und gemeinsame Abendessen Teil ihres Alltags – und finden auch ihren Weg in ihre Malerei. Ursprünglich aus Finnland, lebt Bettina seit fast 20 Jahren in Berlin. Ihre Werke sollen Freude, Neugier und Überraschung wecken und zeigen gleichzeitig, wie Malerei ein ruhiger Raum sein kann, um sich auch mit schwierigen Emotionen auseinanderzusetzen.
EINSA CE

Figurative Kunst, Objekt & Skulptur
Einsa ce verschmilzt Maschinenbau mit zoologischen Fieberträumen. Platinen, Lötstellen und Kabel überziehen die Stadt und ihre Kreaturen. Mutter Erde trifft auf das Motherboard – eine ungezähmte, trans-tierische Avantgarde erobert den Beton.
Julijahh

Figurative Kunst, Fine Art, Surrealismus
Die litauisch-polnische multidisziplinäre Künstlerin arbeitet vor allem mit Tuschezeichnung und versteht Kunst als Ritual der Selbstberuhigung und als Sprache für das, was im Verborgenen verweilt.
MC WALDSCHRAT

Singer/Songwriter
MC Waldschrat mischt sozialkritischen & witzigen Rap mit klassischer Gitarre, karibischem Flair und mitreißenden Gesang.
Seine hauptsächlich deutschen Texte zeichnen ein realistisches Stadtbild mit Ausblick auf grüne Verbesserungen als Teil der Lösung.
MARINA ABRAMOVA

Fine Art, Malerei
In ihren Aquarellen beschäftigt sie sich mit Stadtlandschaften, Architektur, Bahnhöfen und Momenten des alltäglichen Lebens. Ihre Werke erzählen kleine Geschichten und kreisen immer wieder um den Weg als Zustand und die Sehnsucht nach Hause.
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